引爆Z世代，建造新消费王国的娱乐金字塔！

图源：图虫

编者按：本文来自消费界，作者佐伊，创业邦经授权转载。

欢迎来到内容娱乐——新消费王国

随着互联网技术的不断革新，新娱乐、新内容、新消费融合越演越烈，Z世代们愿意为体验买单，为内容买单，为情绪买单，为社交买单，为偶像买单，为精神买单。读懂他们内心世界的渴望和需求，或许能在内容赛道的新消费领域打开局面。

互联网驱动下的内容行业

日前，爱奇艺总裁兼首席内容官王晓辉公开分享，疫情之后，内容娱乐行业已经迎来了破局的新阶段，三个局面需要头部玩家以身作则，重塑内容行业：

重塑行业形象，重塑行业内容，重塑行业规则。

1 内容行业的匠心和初心

过去的疫情使得娱乐内容行业进入了增长周期很缓慢的阶段，过于渴望成功的欲望会干扰内容行业的最初梦想，如果行业想要基业长青，内容创作者们还是要坚守初心，打磨匠心，确保内容品质，更多的精力聚焦在做出令人尊敬的作品，成为令人尊敬的企业，维护这个能够启发梦想的行业。

在时局多变的大背景下，做内容行业更要洞察国情、政治政策、制度与文化，在既定的框架之内，进行最大可能的创新和尝试。

2 互联网驱动下的内容形式

在做好内容的同时，充分引入互联网技术，成就更好地内容呈现。

从传统的电影、传统影视剧、传统综艺、传统动漫、传统动画片、传统纪录片六大内容方向上，让互联网技术赋能内容行业，带来内容体验的全新改变。

电影方面，头部企业推出的超级影院PVOD模式，从时间上解放用户，不用再去电影院准时准点，随时可以付费观看。同时视频技术的升级，带给用户的观看体验和视觉效果也更加流畅和舒适。线上电影内容的多元化，差异化，小众化，让更多人的年轻人可以选择到自己圈层文化的消费内容。

综艺方面，内容策划做到敢立敢破，综艺内容是结合时代最紧密的一种类型，需要勇立潮头，敢为人新。动漫方面，我们看到国漫产能逐渐增加，互联网环境下的低成本试错，帮助大众更容易找到适合自己的动漫内容。

动画片方面，我国的原创儿童动画已经走向世界，并站上了海外频道的榜前前三。纪录片一直是人文精神的金字塔尖，关注这个社会当中不应该被忽视的人和心理，是记录片不变的核心和方向。

3 搭建内容金字塔

做内容要分配好结构和比重，搭建起内容金字塔。

85%的内容讲好故事，呈现商业大片，10%的内容要有自己鲜明的价值主张，4%要做强大IP，可以是真人也可以是虚拟的，最后1%要去挑战史诗级大片，永保初心，敢于追梦。

打造年轻人的新娱乐王国

了解行业大趋势的变化和战略方向后，如何洞察用户的内容需求？爱奇艺新消费事业群总裁兼首席营销官王湘君带来她对当代年轻人娱乐内容的新洞察和深思考。

娱乐大爆炸的今天，年轻人都在追求什么？线上和线下的内容还有边界么？新娱乐消费内容都有哪些？

1 娱乐新消费的新洞察

1）当下的年轻人的审美上视觉体验要求更高，画面精美度，视听体验感，故事全面性，参演者水平缺一不可。他们很难因为一个点优秀就照单全收，每一个细节和场景都必须达到极致。

2）他们愿意为当下的情绪场景买单，在娱乐体验中调动观者的情绪，再植入消费场景，可以为娱乐内容附加更多的商业价值。

3）沉浸式互动体验，体验可能性会无限拓宽，人生体验可以通过此类形式的娱乐内容的到全面释放，以沉浸式为载体，可以赋能更多的内容形式，比如戏剧、音乐、艺术、游戏，这些新体验可以重新连接消费者和新内容，让内容真正做到“与你有关”。

4）圈层文化愈渐明显，很难再有内容击穿全网，不同部落有不同诉求，互联网技术把一撮一撮的小众人群聚集起来，形成联系紧密的部落，只有击中他们诉求的内容，才能进入其圈层。

5）无社交不娱乐，弹幕兴起就是最好的证明，他们一起吐槽、一起评论、一起观赏、一起体验，懂得人自然懂，不懂的人也就无从留下。进入圈层，社交活动是个必然结果。

2 打破内容线上线下的边界

在内容和技术的不断突破下，线上有海量影视作品呈现，线下也会有更多的娱乐场馆提供娱乐体验。

一面是线上的沉浸式互动体验，不论是VR电影还是云演出，都在探索线上体验的极限。另一方面，线下的娱乐王国的延伸项目正在慢慢兴起，这也是娱乐新消费的更大势能所在地。

3 娱乐新消费内容形式

在各大IP和技术迭代的优势下，不管是文旅项目，还是VR电影馆，密室逃脱项目，剧本杀游戏馆，沉浸式演出等等的娱乐项目，正在与越来越多的知名IP联合运营，线上内容刺激线下娱乐体验，赋能IP价值延展，在90 ，00后的消费大市场里，年轻的娱乐内容形式已经开始演进迭代，在新一代的内容娱乐变迁中，将建立起全新的娱乐消费新方向。

Z is coming

知道了Z世代喜欢什么，洞察了他们的娱乐新消费方向，如何落地这些洞察，用什么内容去触动Z世代，如何做出打动Z世代的新内容。爱奇艺副总裁车澈给出了他的创作方向。

1 颠覆式内容创新

从前的说唱潮流选秀节目，头部企业从今年起开始变革，升级为一档说唱企划节目，聚集这群18-22岁的Z世代，带着他们的国际视野和音乐才华，爆发多样性，展露他们的鲜活性格，以音乐为切口，去看到当下的Z世代是什么精神面貌，只有看懂了Z世代的状态，才有可能生产出打动他们的内容。

2 打造IP养成到商业变现闭环

找到最有吸引力的人群——潮流KOL，一档全新的潮流节目将展现潮人们的穿搭本事。

穿搭是什么？是审美、是态度、是才艺，可能也是天赋。

最终这当潮流综艺选秀冠军，可以成为现有头部潮牌的合伙主理人，全新的内容节目将帮助潮流博主从素人到KOL，再到潮流节目总冠军，之后蜕变为潮牌主理人。

不论是IP的养成，还是潮流才艺展现，到最后的才艺商业变现路径，这条路链的流畅和设计，都值得内容行业者借鉴和思考。

这款节目不是告诉年轻人什么是潮流，而是去听、去看年轻人认为的潮流是什么？去深度了解Z世代对于潮流的内心姿态。

3 触达更小众的圈层文化

一款不限舞种的舞蹈生真人秀内容节目，意在挖掘小众圈层，芭蕾舞、民族舞、现代舞等等，在街舞之外，还有大量的舞蹈群体没有被选中，小众圈层值得深挖。

从内容打造的角度，深挖长尾需求，触及更加小众的人群和团体，把那些值得被看见、被认识、被赞赏的舞者少女，带到台前。

她们的故事、她们的意念、她们的梦想共同成就节目内容的调性和气质。内容策划、舞台效果、小众故事融合在一起，在化学反应的碰撞中，用内容击中更多小众圈层的Z世代。

结语

随着疫情冲击下产生的消费变革，和5G风口来临，Z世代消费人群将引领全新的消费形态，内容文娱行业都将被塑造出全新业态。

直播带货，短视频，社交零售，云游戏，超清视频和互动影视以及内容延展出的线下场景，都将作为泛娱乐消费升级的代表，成为内容新消费演变中的受益方向。