编者按：本文来自微信公众号刺猬公社（ID：ciweigongshe），作者语境，编辑园长，创业邦经授权转载。
2021年6月20日，第24届上海电影节落幕，《东北虎》成为第四部获得金爵奖最佳影片的华语片。
导演耿军出生于黑龙江鹤岗，《东北虎》是他“鹤岗宇宙”的一部作品。虽然电影看似带有“东北直男”色彩，但演员马丽在发布会上说，其中的女性角色“智慧”“有力量”。
“我饰演的孕妇和过去的喜剧角色都不同，既简单又复杂，与郭月饰演的性感迷人女孩之间，会有非常奇妙的化学反应。”
而在之前的6月11日晚，上海电影节开幕，三金影后周冬雨先后走了三次红毯。分别跟随《平原上的摩西》《坚如磐石》剧组亮相后，周冬雨还作为主竞赛单元评委，与金爵奖主竞赛单元评委黄建新、陈哲艺、邓超、马可·穆勒、马提亚斯·德尔甫、娜塔莎·德维莱耶并肩而立。她也是金爵奖有史以来最年轻的评委。
“女性”成为今年的上海电影节的关键词之一，从女性评委到女性导演、编剧、演员等都备受关注。电影的“她”时代正在款款而来。
女性电影人掀起浪花
贾玲首次以导演身份参加上海电影节，受邀成为“一带一路”电影周的推广大使，电影《你好，李焕英》将参与“一带一路”电影巡展；曹金玲从编剧转型导演的处女作《莫尔道嘎》，作为“一带一路”电影周开幕片播放，影片此前入围第42届开罗国际电影节主竞赛单元；马来西亚女导演陈翠梅凭借《野蛮人入侵》，斩获主竞赛单元评委会大奖......
女性电影人蓬勃生长，各有突破。上影节为此举办了“她影时代对谈”专场，6月18日，导演曹金玲、编剧阿美、演员赵涛和卢靖姗等各类电影人，围绕女性视角下的电影创作展开一场圆桌对谈。
不仅有女性电影人，上影节开幕影片《1921》的联合导演郑大圣也参与到对谈当中。
活动开场，郑大圣坦言，他关注女性主题与电影创作已经有五六年了。“我渐渐发现女性电影创作愈演愈烈，女导演的创作力已经蔚为大观。”
而让他真正意识到“出事了”的一件事，是《神奇女侠》的上映。作为一个出自女导演派蒂·杰金斯之手的超级商业片，《神奇女侠》塑造了一个完全同步全球电影市场策略的超级女英雄，实现了票房和口碑的双赢。
同样的商业成功也在国产电影上演。今年春节上映的《你好，李焕英》可谓是一部现象级作品。随着票房突破54亿，《你好，李焕英》跻身中国影史票房第二，贾玲由此成为中国电影票房最高女导演。
“如果说电影是海面上的水面，超级商业片就是最显眼的浪花。浪花代表了市场的号召，冰山一角，水下一定发生了结构性的变化。”郑大圣说。
更多的女性导演正在被观众看见，被市场认可。
从《你好，李焕英》到《我的姐姐》，越来越多国产电影聚焦女性与父母、原生家庭的情感纠葛，虽然电影情节都存在争议，但无一不引起对社会话题的广泛讨论。
“女性”也是今年很多入围创投项目的共同关键词。
在入围的8个青年导演项目中，其中7个主角都为女性——华侨女孩和母亲、纽约留学的丈夫和纺织女工妻子、被父亲家暴的继女和拯救她的后妈......这些女性个体被嵌入原生家庭、婚姻关系、犯罪悬疑等不同题材的框架里。
创投计划上女性题材涌现的背后，是女性导演、编剧、制片人数量的不断增加。
2020年，编剧阿美曾参加多个电影项目创投，担任评委。她告诉刺猬公社（ID：ciweigongshe），同过去相比，女性电影人的比例非常之高，甚至让她有些吃惊。
创投项目《凯迪拉克》和《慢半拍》分别获得2019和2020年最佳青年导演项目，两部影片导演都是女性。2021年，女导演元圆的《晚春七日》接力拿下“青年导演推荐项目”，她的创作灵感源自现实中自己与母亲的关系。
女性电影人展露头角，越来越多的女性题材的电影作品都在创作和准备当中，阿美也感受到女性力量正在上升。
当我们谈论女性电影，我们在谈论什么？
“并不是有女主角、女性角色的电影，就是女性电影。当我们说到女性电影的时候，是指它具有女性意识、女性立场的表达。”这是郑大圣对女性电影的认识。
正是由于性别差异，郑大圣明白，对于那样一个女性世界自己的感知力仍有所欠缺。这也是他将《柳浪闻莺》推荐给导演戴玮的原因。“那部小说（《爱情西湖》）折射出点点滴滴的女性世界，但我没有钥匙和门禁可以进入。”
电影《柳浪闻莺》|图源：豆瓣
《柳浪闻莺》入围上影节主竞赛单元金爵奖最佳影片，是一部关于江南、越剧和女性情感的电影。越剧是独一无二的女子戏剧，梁山伯与祝英台，生角和旦角都由女性扮演。台上是恋人，台下是姐妹，戏里戏外，不免多了几分复杂交织的情愫。
电影的主创团队由女性主导，除了女导演，还有女编剧和女制片，监制程青松则被不少业内同行“盖章”女性之友。所有主创在对女性题材的热情下，合力为这部文艺片找到了一条通往大银幕的“捷径”。
男性视角和女性视角对电影的解读可能会存在差异。因为两性立场、观念的不同，同一段剧情，可能男性和女性的观感是完全不一样的。
阿美也凭借电影《地久天长》获得了第32届中国电影金鸡奖的最佳编剧。电影中有这样一段情节：齐溪饰演的沈茉莉和王景春饰演的刘耀军产生了一段婚外情，时隔多年，在国外的沈茉莉与刘耀军远程视频时，提到自己有一个小孩。这时，刘耀军脸上闪过一丝不易察觉的紧张和期待，因为他们曾经有过一个孩子。当镜头中出现了一个混血儿，谜底随之揭晓，刘耀军的表情既如释重负，又有几分怅然。
关于沈茉莉是否会偷偷生下这个孩子，男性与女性有着截然不同的看法，也成为观众向阿美提问最多的一个问题。在她看来，这个悬念是不存在的。
“默默为他生下并养大孩子，这是很多男性观众对女性的期待。但齐溪（沈茉莉）是一个介于传统和现代之间的女性——既受父权社会影响，背负家庭责任，又有强烈个人的意识，她不会为这件事牺牲自己的前途和未来。所以在我看来，在王（刘耀军）做了选择后，她不会生这个孩子。”阿美说。
电影《地久天长》|图源：豆瓣
作为女性编剧，阿美也常常与导演等男性创作者产生类似的分歧。
一个典型的例子是，在爱情故事中，男性导演通常会认为爱情理所应当的结果是，如果男主角牺牲，女主角会怀着他的孩子勇敢地活下去，在他们看来这是爱情最浪漫的结局。“我认为爱情的最高价值绝不应该是孩子，更不该期待女性为爱情付出如此的代价，而且女性并不等于母性。”阿美说。
每每遇到这种分歧，她总会唇枪舌战几个回合。年轻一代的男性要比上一代的性别观念更进步，阿美回忆，有一位90后男导演曾很快被她说服，而且觉得有些羞愧。
“两性不是对立的，女性主义的受益者并不仅仅是女性，在传统的男权社会中，男性同样背负很大的压力，所以男性不应该把女性主义者看作自己的敌人。”
并不是只有女导演才会拍女性电影。
比如在阿美看来，万玛才旦导演的《气球》就可以被看作是一部女性电影，影片反应了90年代藏区女性的生活，串联起家庭、教育、生育等议题。“导演不一定是有意识的想’做一部女性电影’，但他呈现的故事让我们看到了男权文化中女性的困境。”
阿美认为可以称之为女性电影的有两种：一种是从两性关系的维度表达女性的性别困境、以及女性本身主体性和独立性的觉醒，例如《82年生的金智英》；另一种是表现女性强烈的主体性，作为女性的强大行动能力和生命力，例如《三块广告牌》中迸发强大力量的平凡女性。这也是她自己接下来想创作的女性形象。
女性如水，水滴石穿
赵涛成为演员的22年来，饰演的女性都是生活在巨大的情感纠葛当中、普通平凡的女性，她也同角色一起迎着困难向前走。赵涛在“她影时代对谈”时说，“人们常说女人如水，这不仅是女性外形的一种柔软，也是内心的一种力量——那就是滴水穿石的力量。”
如今，关注现实领域的影视题材越来越多，其中包括对时代的观察和感受和普通人的生活。女性逐渐成为很多社会话题的讨论主体，女性的自身体验和敏锐触觉，让她们在时代观察上有着天然优势。
纪录片《“炼”爱》 在上影节首映，聚焦于单身浪潮下的单身女性。导演董雪莹告诉刺猬公社：“我首先是在自己寻找另一半时，遇到了年龄歧视等很多匪夷所思的事。调研之后发现，这个问题不是我个人的，随着女性独立，选择更多，很多单身女性都面临这样的问题。”
在20多位调研对象中，董雪莹选择了5位最具代表性的拍摄对象，有单亲妈妈、有“三高”女强人、也有普通上班族。她想通过她们身上的婚育压力，展开现实讨论，让大家看到单身女性的困境，当下时代的婚恋关系。
在拍摄和剪辑的过程中，董雪莹说自己的女性身份是被摘掉的，足够的专业素养取而代之，但她透过女性视角的观察仍然被观众所感知。
董雪莹和团队 | 图源受访者
不少网友评论，“女导演镜头下的单亲妈妈有一种破土而出的生命力，容易联想到见过的一些女性”“极其有话题性但并不尖锐，是真正关心当代女性所思所想”“五位人物遍及多个阶层、身份，但没有堆砌感，也不站队，只有具体的人，如同剪出一首交响曲的感觉，也许只有女导演和女剪辑能做到。”
由于电影计划上院线，董雪莹在上影节电影放映时十分紧张观众的反馈，听到观众20多次大笑和不时的掌声，她才放下心来。
“这是我完全想不到的事情。而且我们原本预期的观众是单身女性，没想到很多男性观众反应更大，他们看了之后反而更理解女性。我也希望纪录片更多传递的是一种对话和理解，而不是个人主义浪潮下的性别对立。”董雪莹说。
女导演不仅能够看到具体的人和细腻的故事，也能传递宇宙观。导演曹金玲在多个场合介绍说，《莫尔道嘎》想要讲述的是天地人与人之间的关系。
内蒙古呼伦贝尔莫尔道嘎小镇是曹金玲的家乡，“看见那里的森林、闻着泥土的芬芳，还有大朵的白云……一下子就很开心快乐，变得就像少年一样。”
《莫尔道嘎》讲述了90年代鄂温克族伐木工人为保护我国寒温带最后一片原始森林的故事。鄂温克族被称为世界上最后的母系氏族，他们的女人特别强悍，能够在零下40多度的森林里生存、狩猎，齐溪在影片中就饰演了这样一位女猎人。
电影《莫尔道嘎》| 图源：豆瓣
曹金玲与最后一位氏族首领，今年102岁的玛利亚·索有过一次交谈。首领这样形容族人与森林的关系，在祖先的时代，一棵树有接近100个名字，从破土而出到腐烂入土都有不同的名字。
人类自然和谐相处的原始状态，和经历现代文明冲撞后，巨大的落差和错失感，推动着曹金玲将人与自然的故事搬到银幕上，也呈现出女性在自然环境中的凌厉和坚韧。
感受到女性导演带来的“危机感”，郑大圣依然期待更多的女性创作，她们的加入让电影世界有了更加一个健康、健全的电影图景。
“从艺术片到商业片，从成熟作品到青年创作，那些女孩子讲的故事、拍片子的行动力和执行力都很强，我会充满好奇、充满期待。”
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