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大洋彼岸创造“宇宙”的迪士尼被“黑寡妇”起诉了,这出乍听上去颇为玄幻的一幕戏似乎要比近日上映的《黑寡妇》精彩得多。如果拍成一部现实题材的电影说不定还挺有看点。
7月19日,好莱坞演员斯嘉丽对迪士尼提起诉讼。据悉,因为迪士尼将其主演的电影《黑寡妇》同时在院线与流媒体Dinsney+上映,严重违反双方合约。《华尔街日报》称,斯嘉丽的片酬大部分来自票房分红,迪士尼这一举动直接为其带来了将近5000万美元的经济损失。
面对突如其来的一纸诉讼,迪士尼官方回应显得既清高又委屈,一句“冷酷地无视了疫情造成的全球性长期影响”似乎一下子站上了道德的制高点。舆论显然不买账,毕竟迪士尼高调押注流媒体的态度早就是司马昭之心。
迪士尼曾经公告表示,增加Disney+订阅者,你就会得到回报,迪士尼的两位高管在2021年都曾因为Disney+的成功获得奖金激励。从海外社交媒体的趋向情况上来看,迪士尼“又当又立”式的回应引起大量斯嘉丽与漫威粉丝的不满。
百年迪士尼得罪了黑寡妇,后者也不惜撕破脸与其对簿公堂,这背后或许是迪士尼与整个好莱坞制片市场的双输。
从去年三月份开始,北美院线排名前三的喜满客、AMC、Regal就不断传出关闭线下电影院的消息,2020年10月份,Regal旗下一共536家影院全部被关。迫不得已之下,如今的好莱坞制片厂人手一家流媒体。
第一家宣布转入流媒体的是环球影业,最初的效果也是肉眼可见,《魔发精灵2》院转网后的累计收入高达1亿美元,自此开启了好莱坞电影“自产自销”的时代,包括华纳、迪士尼、派拉蒙还有被亚马逊高价收购的米高梅。
据悉,目前的好莱坞除了索尼,每家都在为流媒体打得头破血流。事实上,早在2018年7月份,流媒体的潜力就开始显山露水。当年,流媒体平台Netflix获112项艾美奖提名,导致HBO电视网十八年来第一次败北。
有报道称,2018年Netflix共推出80部原创电影,并在年底全部发行成功,换句话说,平均每四天就有一部新电影上映,这种快餐式的喂养性输出无疑对好莱坞传统制片厂进行了降维打击。
尽管是外部危险因素加剧了好莱坞六大制片厂对流媒体的趋势若骛,但坦白来讲,即便是没有这场突如其来的全球性风险,传统制片厂转战流媒体也是大势所趋。环球影业的新电影上映不到4个月就登录旗下流媒体平台Peacock。
《侏罗纪世界3》《穿靴子的猫》《小黄人大眼萌》等电影集体从HBO退出。迪士尼的Disney+良好,迪士尼与皮克斯以及刚刚收购的福克斯全部为Disney+发力,时代华纳被AT&T收购后对于院线态度十分激进,2020年17部电影取消院线窗口期。有报道称,好莱坞影片中约有票房份额40%的作品即将重塑上映模式。
《花木兰》线上单片付费后,12天就为迪士尼创造了2.61亿美元的收入。无独有偶,《黑寡妇》自7月份上映之后,Disney+流媒体收入6000万美元。可以说,好莱坞制片厂充分尝到了流媒体的甜头。
时过境迁,如今的好莱坞市场风云转换,电影院线收入早已不能跟巅峰时期相提并论,又或许,其实北美院线市场从来就没有过多少辉煌。
以时代华纳为例,从2011年开始,华纳来自电影院线以外的收入就直线升高,一度高达60%到70%。维亚康姆的营收数据显示,来自影院以外的收入占比长年在70%以上。值得注意的是,六大好莱坞制片厂在影院以外的渠道收入占比远远要超过放映收入,在历史上一度高达80%以上。
这侧面证明了院线市场在好莱坞乃至整个北美影视圈的地位都不是那么出彩。可以说,院线的存在对于北美电影行业都没有我们想象得那么重要。
数据最有说服力,在流媒体尚未普及的时候,DVD的风头就俨然盖过了线下影院。公开资料显示,在2004年,美国以DVD影碟为主的家庭娱乐市场规模就高达249亿美元。彼时的院线行业规模只有92.9亿美元,即便是2016年,家庭娱乐开始大幅度缩水,但是120.5亿美元的规模依旧高于影院的113.7亿美元。
时至今日,流媒体来势汹汹,院线颓势赫然加剧。全球最大的的连锁院线AMC娱乐股价下跌3.2%至13.45美元,美国另一家影院巨头帝王娱乐的股价下跌3.7%至15.74美元
2016年,北美流媒体服务营收突破了62亿美元。2020年,流媒体整体用户时间比2019年增加了57%。迪士尼将重心转移到流媒体后,无数声音都在唱衰。但不管怎么说,好莱坞院线市场没有“神话”。
历史经验告诉我们在经济越萧条的时代,娱乐产业就越繁荣,美国电影产业就是一个典型的例子。1929年美国经济大萧条,从这时候开始,美国的两大财团洛克菲勒财团与摩根财团逐渐掌控好莱坞的八大制片公司。
据悉,当时好莱坞八大制片公司基本代表了美国电影发行额的95%,有了资本的大力支撑,美国电影产业很快写就了长达20多年的黄金篇章。在经典好莱坞时期,一部电影能直接让一家制片厂封神。
例如《埃及艳后》一举成就了福克斯,《音乐之声》更是挽救其于破产危机中。如今,财团资本不复存在,美国电影的辉煌也慢慢出走好莱坞,特别是随着苹果、亚马逊、YouTube、Netflix等互联网科技巨头不断分食影视市场,使得这场新旧博弈尤为紧张激烈。
坦白来讲,科技巨头跟好莱坞抢生意时有个致命的劣势,原创内容与规模生态的缺失让它们与好莱坞传统制片厂抗衡时时不时就落入下风。比如Netflix被收回《老友记》《办公室》等经典IP的版权,一下子刺激了科技巨头们对原创影视的渴望。
亚马逊在2017年斥2.5亿美元巨资收购《指环王》版权,接着又往《指环王》电视剧系列投入将近5亿。亚马逊在原创影视方面的发力一直是巨头界的翘楚,2010年往后,亚马逊就制作的《了不起的麦瑟尔夫人》《伦敦生活》《透明家庭》等作品多次获得艾美奖,2亿美元买下的《明日之战》,上线一周后打破亚马逊观看记录。
无独有偶,苹果的Apple TV+花了7000多万美元买了《灰猎犬号》,马丁·斯科塞斯的《花月杀手》累计获得苹果投资2亿美元。Netflix自从2017年连续挖角好莱坞六大金牌纸片人,牵手斯皮尔伯格公司安倍林影业。
可以看出,科技巨头财大气粗,以苹果为代表的硅谷系独立制片时代一触即发。根据统计,亚马逊在内容上的开支在40到60亿美元;Netflix连续两年的内容预算都在200亿美元以上;苹果方面保持在10亿上下;Hulu则在30亿左右。
诚然,没有钱在影视行业便寸步难行。公开资料显示,在好莱坞经典时代,一部影片的成本大概是50万美元,接下来则随着时间推移水涨船高,1952年的成本在100万美元之间,1970年则变成了200万美元。
1977年到1979年,好莱坞拍一部电影的平均成本从200万飙升到了1000万美元。电影成本上涨,与之相对应的是好莱坞传统制片公司业绩不断下滑,2020年华纳兄弟整体营业支出下降了15%,曾经一部《亚瑟王》让华纳亏损1.5亿美元;《怪兽卡车》对派拉蒙亏损1.15亿美元……
科技系大肆挥霍的背后是母公司在“撑腰”,更何况它们也不缺人气,亚马逊自带1.5亿的用户捧场,Apple TV+直接通过设备绑定,Netflix稳坐北美第一流媒体的宝座。而单纯在拼钱方面,好莱坞遇上硅谷注定胜算不大。
不止是在北美地区,就算是在全球电影市场,好莱坞很长时间都是“大片”的代名词。国内第一次公映好莱坞大片是在1994年,1995年卡梅隆的《真实的谎言》用1.02亿的票房正式在国人心里烙下“好莱坞”的电影印记。
此后,1998年的《泰坦尼克号》3.6亿元票房成为国内电影票房冠军,2010年的《阿凡达》打破《泰坦尼克号》的票房纪录,好莱坞电影很快风靡全球。或许是由于外来电影的压迫感太强,一些小国家的电影产业几乎被压得无法呼吸。
根据报道,1999年韩国电影圈发起抵制好莱坞大片的运动,一大批导演制片人以及电影明星集体去首尔光华门前剃头示威,无奈之下,韩国官方只能宣布所有影院至少放映146天的本土电影。
但好莱坞曾经有多么光彩,现在就有多么暗淡。有一组数据显示,大多数好莱坞影片在北美地区的票房只有全球总票房的40%以下,亚洲特别是中国的票仓对好莱坞影片的支持占很大比重,可最近一段时间,不难看出好莱坞正失去全球最大的“金主”。
2019年,迪士尼三部顶级IP真人电影《小飞象》《阿拉丁》《沉睡魔咒2》在国内票房均没有超过4亿元,15部好莱坞影片只有6部豆瓣评分在7分以上。《冰雪奇缘2》全球累计票房12.76亿美元,国内的票房只有2.98亿。
曾几何时,好莱坞的确是影迷心中的意难平,但一味地炒冷饭却伤害了无数粉丝的好莱坞情怀。《黑寡妇》豆瓣开分只有7.2分,很快又跌到6.6分,即便是在漫威文化十分浓郁的俄罗斯,《黑寡妇》的周末票房尚且没有超过2.9亿卢布,上座率倒数第三。
《花木兰》被视为好莱坞挽回中国影迷的一大标志性作品,就连几位主演都是熟悉的亚洲面孔。但从表现上来看,10到15亿左右的票房预期,最终以2.78亿的票房无声收场。灯塔数据显示,5万粉丝打出了4.8分的评分,19.7%的粉丝打出了一星,36.8%的粉丝打出了两星。
整部影片在国内关注声量最大的可能要数官宣刘亦菲,“刘亦菲凤凰裙”的热搜一天阅读量超过2亿,《花木兰》票房在国内遇冷无疑给好莱坞一顿迎头痛击。
事实上,这种变化也不难理解。对于国内影迷而言,放弃好莱坞无非有两个原因:一方面是好莱坞的电影似乎越来越“敷衍”,正如张艺谋公开评价如今的好莱坞是在炮制“文学垃圾,精神垃圾”;另一方面,国内的电影不断后来者居上。
比如,《你好!李焕英》单日票房全球第二,总票房突破53.95亿元,正式超越《神奇女侠》的全球总票房,贾玲也凭借这一票房成绩超越派蒂·杰金斯,成为目前全球票房最高的女导演。《战狼2》票房收入52亿多人民币,超越《星球大战》排名第72名,闯进全球票房前100的影片。
《哪吒》《流浪地球》在北美票房超过《黑豹》,《唐人街探案3》力压《复仇者联盟3》,中国电影票房前五的影片,单一市场总票房放在北美也都能进入前十。种种迹象显示,好莱坞正一步步走下神坛,而取而代之,或许只是时间问题。