本文来自合作媒体：燃次元（ID:chaintruth），作者：孔月昕。猎云网经授权发布。
7月22日，短剧分账“剧王”诞生了。猫眼研究院发布了《2022年上半年剧集市场数据洞察》，其中腾讯视频短剧《拜托了！别宠我》累计分账超3000万元，再创微短剧领域分账新高。
这背后，是近来格外热闹的短剧市场。
一方面，优腾芒及抖音、快手、B站等长短视频平台都积极推出了“短剧剧场”，并提出了各种“利好”内容创作者的分账规则。
另一方面，短剧的数量和质量也直线上升。据猫眼研究院发布的《2022短剧洞察报告》显示，截至2022年6月，仅长视频平台腾芒优上线独播短剧就有171部。
亮眼作品也不在少数，快手的《长公主在上》播放量达3.5亿；芒果TV《念念无明》豆瓣评分7.0，评分人数达2.5万，成短剧领域口碑佳作。
虽然这个体量无法跟亿级投资的长剧项目相提并论，但在短剧领域，已然“起风了”。
这给投资人和创作者打了“强心针”，也吸引越来越多创作者涌入微短剧赛道，除了MCN机构和网红达人外，更多头部影视创作公司也开始主动加入到短剧创作中来。
他们有的人想以短剧为“跳板”，从而正式进军影视创作领域；有的人是影视寒冬下的“自救”，在影视项目无法开机时通过短剧搏一搏短期收益；而有的人则从商业角度出发，想专注于短剧的产品模式，凭借这一内容形式的深度开发，实现达人模式的流量收益。
而无论从何种角度出发，短剧行业确实因为大量创作者的涌入而逐渐发展得欣欣向荣。
快手短剧《胡同儿》导演陆添便透露道，自己手里除了已经跟平台谈好的一个定制长剧项目外，目前的工作重心已经完全放在了短剧和分账剧上。
十二升肖影视公司制片人宗楠表示，“我们对短剧抱有非常高的期待，我觉得它会像网大或者网剧一样，成为影视剧的一个分支，逐渐走向行业正规。”
《一纸寄风月》导演马诗歌也认同这一观点，“短剧行业在未来很长一段时间里，都会处于上升期，因为行业天花板远远没有实现。”
“而且，从创作者的角度来讲，短剧也是一种很好的成长型的内容。因为相对于长剧或电影来说，它的门槛相对较低，创作起来也对新人相对友好，机会可能也更多。如果创作者能在短剧的创作过程中，锻炼自己的能力、并发挥自己的才华，那么未来他肯定会有机会向‘上’走。”马诗歌谈道。
长剧的高成本投入，一直是困扰影视行业的主要问题。除了高投资外，长剧的制作周期长，不仅削弱了作品的时效性，资金运转的效率也非常缓慢。
“有没有一种方式可以既解决周期问题，又可以不用承担那么大的资金成本？”时任监制的陆添考虑到。
“短剧似乎能解决这些问题，而且更优于传播。”陆添正是看好了这一点，早早决定下场尝试。
实际上，正如陆添所言，对于影视作品创作者而言，哪怕是如今最高的投资——千万级别的微短剧，要承担的成本也远远低于市面上大部分长剧或电影的投入。
“2020年上半年，我就关注到短剧市场的发展了，当时抖音和快手上还没有真正成型的短剧，快手大部分是一些达人在做相关合集。我跟快手的同学谈了之后，发现他们也有做短剧业务的想法，于是一拍即合，我也从长剧转到了短剧创作上来。”陆添表示。
陆添试水的第一个短剧项目，是2020年快手上线的《毛小旭的触电人生》，“这部喜剧开启了我和快手的合作。”
而《毛小旭的触电人生》的幕后制作公司，十二升肖影视公司从2019年就开始进入短剧赛道了。宗楠告诉燃财经：“我们都是长剧出身，《毛小旭》是我们第一次做短剧，当时抱着尝试和学习的心态。截至目前，这也是两分钟短剧里，我们投入最大的一部作品，大概有几百万元。”
之所以早早进军短剧赛道，是因为宗楠等人关注到短视频对普通观众的吸引力，“相比于追剧，大家更愿意花时间浏览短视频，包括我自己每晚也会刷一到两个小时短视频。”
“短视频的火爆，让我们创作者开始思考，有没有可能做一些类似于连续剧似的短视频作品，可以让观众利用碎片化的时间‘追剧’。即使单集两分钟，30集左右的短剧，加起来也就是60分钟，不过是一集长剧或一部网络电影的体量。这对于观众来说，‘追起来’没有负担，他们可以利用去茶水间或洗手间等碎片化时间，看一两集。”宗楠告诉燃财经。
在宗楠看来，短剧行业近两年的发展，就是从不为人所知到慢慢被大家熟悉的过程，并且越来越多的创作者都在参与进来。因为它对于投资者及创作者而言，在时间成本以及投入成本上都比长剧或网大更具效率，也更便于尝试。
与宗楠一样，大脑天宫影视创作公司编剧欣然，也是2019年下半年开始加入到短剧创作中。
“我们虽然是编剧工作室起家，但我们公司一直想从内容入手，逐渐覆盖到影视游戏等内容全产业链。不过内容制作这个事情很复杂，而且直接做长剧、电影的话，整个‘盘子’太大了，投资风险也高，所以有了短剧这一个试水的机会还挺好。”欣然表示。
而这一个机会也来得很巧，“2019年下半年，腾讯微视跟我们聊，说想做一些不一样的内容，我们也想创新一些东西，就一起做了漫改短剧《通灵妃》试水。”
“整个项目推进得很快，但是因为市场上少有同类作品，所以剧本出来后谁也不确定拍出来会是什么样子，我们当时都很忐忑。”幸运的是欣然和团队的创新取得了不错的结果，《通灵妃》第一季上线后，迅速获得了破亿播放量，《通灵妃》第二季更是以超4亿的播放量收官。
良好的市场反馈让平台和制作方都看好短剧的前景。
欣然还同步参与了互动短剧《摩玉玄奇》的项目，“当时微视推出了互动功能，我们觉得之前的互动内容创作想法有机会落地了，在我们跟微视的内容团队聊过之后，迅速开启了项目，我们当时整个流程推得非常快，从我写剧本到导演进组拍摄剪辑完成，整个周期不超过3个月。”
欣然表示，回想起当初刚刚接触短剧的时候，那种“摸着石头过河”的状态依然会感到些许不安。“当时几乎没有人关注到短剧这个赛道，因为没人知道或制作，人数太少都称不了‘行业’，个别有人在做也没什么声量。”
不过，这种试水短剧的新鲜感，在《一纸寄风月》导演马诗歌看来，“是顺其自然的事”。
“真的要谈论短剧的发展史，早在万合天宜制作《万万没想到》系列就已经发展起来了，2013年，我进入万合天宜后，就一直在做各种系列短剧。不过网剧的兴起、热钱的涌入，让大家把投资和目光都放到了长剧上。没想到‘风水轮流转’，最近两年短剧又兴起了。”
短剧的回归也让编剧导演等创作者的机会增多了。2016年时，马诗歌拍了一部魏大勋主演的短剧《特工别闹》，作品制作完后根本卖不掉，彼时，平台和市场并不认可这种形态的作品。
“直到2020年，短剧开始有了复苏的迹象后，平台认可了这一形态的产品，于是《特工别闹》有了上线的机会。与此同时，短剧的内容题材也开始丰富起来了。”在马诗歌看来，当下的创作环境，属于短剧的创作红利期，因为平台或制作方愿意接受或尝试多元化的题材、甚至是更新的形态。
也正是因为早早入局“摸清”了规则，马诗歌等人都成为了短剧行业的头部创作者，宗楠背后的十二升肖更是成为头部短剧制作公司。
尽管短剧逐渐有了声量，但是优秀的创作人才无论何时都是紧缺的，因此身兼数职也就成了短剧创作者的常态。
对此，欣然告诉燃财经：“像我们公司，每个人基本上都是身兼数职。因为在创作上，永远是缺人的状态，好的创作者，尤其是你想找在预算范围之内，又很棒的创作者，这确实是一个既矛盾又困难的事情。”
人才的短缺，让欣然和其他部分同事负担起更多的任务，“我们一般是能者多劳，如果开始了新项目，我们发现一些工作自己人也能做，并且比起外面请来的专业人士也不差后，我们一般就会换成自己人，沟通起来也更方便。”
“因此我们公司每个人手里的工作都很多且杂。剧本创作上，我需要参与一些短剧、游戏项目，此外还要分担诸如宣发等方面的工作。不过写剧本的话，我目前还是以短剧为主。”欣然表示。
不仅身兼多职，作为编剧，欣然往往还需要全程跟组，“还好我手里的项目排期都没有‘撞车’的。”公司的新剧《今天的她也是如才可爱》前不久刚刚杀青，“我最近才返回北京，之前一直跟着剧组工作人员在浙江的一所学校实景拍摄。”
“虽然很忙，但项目推进下去才是我们最开心的事情，包括我们在《今天的她》剧组的时候，大家每天的拍摄工作都很开心，对作品也是由衷的喜爱。”欣然透露道，“因为项目一旦搁浅，就很难再有‘出头之日’。”
这种“痛并快乐着”的工作体验，也发生在宗楠身上。7月22日晚，她操作的新项目《女人的前半生》在快手上线，当天晚上8点，她还需要实时盯着数据，“上线第一天，我们肯定是要关注数据的，以便及时了解观众及市场的反馈。”
这种情形不仅仅发生在项目运转期间，随着短剧赛道越发火热，宗楠大部分时间里忙得像一只陀螺，“除了导演的活不干，剩下剧里剧外的工作我几乎都做过，包括编剧，偶尔也要我上。”
即使是完全专注内容创作的马诗歌，除了导演工作外，有时候也要兼任编剧的工作。
“我的创作有两种路径，一种是制作方从草创期就来找我，跟我提过项目方向或需求后，让我从编写剧本开始创作，《一纸寄风月》就是我从剧本到拍摄一起‘包圆’了的项目；另一种是片方已经有了剧本，来问是否感兴趣参与拍摄，比如《我的掌门女友》就是我担任导演的一部作品。”
大部分创作者身兼数职的压力，不仅是因为短剧行业刚兴起的人手短缺，也有很多长剧/电影创作者在短剧转型中面临困难的因素。很多长剧创作者在进入短剧赛道时，短期内是很难迅速转换创作思维，成长为一名成熟的短剧创作者。
宗楠告诉燃财经，“我们的创作者，大部分都出身长剧，这也导致我们在转型过程中吃过很多亏，也是不断摸索才有了现在的雏形。”
陆添同样也遇到过这种转型的阵痛，“因为短剧需要更暴力、更快速的价值输出，能迅速引发观众的共鸣。相对于影视作品而言，短剧就是没有铺垫、人物变化等更深层次衍生意义的互联网商品。如果要做这种商品，创作者势必要摒弃一些东西去靠拢互联网。”
尽管因为人才短缺等原因不得不身兼数职，但创作者看来，现在确实是行业发展的红利期。
随着创作者的不断涌入，势必会逐渐造成一定程度的“内卷”。但马诗歌认为这是好事，“越多的人的加入，也就会要求创作者把每一部作品做得更精品、更创新，才有机会成功立项拍摄上线，这其实是不断提升创作难度的过程。”
在马诗歌看来，虽然在短剧行业发展初期，大部分创作者身兼数职会很忙很累，但现在确实是他们迅速吸收学习、跻身行业头部的最佳机会。
越来越多的创作者加入短剧赛道，自然也催生了更多的短剧作品立项与制作。据统计，今年5月单月的短剧备案数量就高达421部，而在去年，全年短剧的备案数量仅有398部。
看似行业红红火火高速发展的背后，是否真的利好短剧行业幕后的创作者？
从整体行业来看，短剧的产出模式主要有：平台定制、分账以及项目合作等三种模式，其中分账模式占主流，且不同的平台分别有自己的公开分账标准。
而今年上半年快手爆火的短剧《长公主在上》，成功以几十万元的成本，收获超一百万元的分账金额，属于以小博大的典范。
此外，短视频平台的合作短剧还多了一种创收来源。宗楠表示，他们的短剧除了内容分账和内容植入这两种常见的盈利模式外，还可以跟达人（主演）合作，借助内容产出带来的流量，进一步开发带货等商业模式。
表面上看起来短剧风口很大，众多影视公司和创作者都在入局，但整个行业看着热闹和真正挣钱是两回事。
对于不少影视行业创作者而言，转型或兼职做短剧，是影视寒冬下不得不做出的一种选择。“在影视寒冬影响了上下游产业链的时候，甚至部分全职创作者，尤其在他们还没有名气和代表作的时候，会因为生存问题直接彻底转行卖土特产或买保险去了。”欣然告诉燃财经。
“近两年广告植入整体呈收缩态势，所以绝大多数内容制作公司，都是靠线上分账收益制作内容和养活团队。但因为短剧的投入成本本身就不高，所以即使项目盈利，最终真正分到创作者上的收益分成也不会特别高。”欣然表示。
但很多短剧创作者，不得不感受两极分化严重的业内收入参差，他们大部分是“旱的旱死，涝的涝死。”
作者汤圆去年年底开始，也逐渐接到了短剧的剧本创作邀约，“因为我之前没有影视作品创作经验，所以我想着虽然报酬低于业内平均水平，但是为了学习积攒经验和代表作，我依然接了下来。”
汤圆第一部剧本的报酬是2万元左右，“但是整个项目从去年年底到现在，我只完成了剧本大纲，然后就再没有消息了，整个项目的推进看起来遥遥无期。”
而哪怕是较为成熟的创作者，在剧本创作收入上也难以有较高突破。有编剧告诉燃财经，“像抖音快手那样3分钟左右的剧本一集开价在500元左右，看题材和写作难度在300-1000元浮动，像优爱腾平台上7-10分钟的短剧一集开价在小几千，能要到5000元一集算不错了。”
因此对成熟的编剧来说，短剧剧本的项目几乎没有什么吸引力。作者三月告诉燃财经，她曾经接过一个抖音短剧的项目，因为导演曾跟她有过合作，而且也对她的本子非常满意，才给她尽力争取到了5万元的剧本费。
收入水平短期内得不到大幅提高外，更让人煎熬的是项目操作前的沟通。
“你的想法可能会一次次被推翻重来。而且有一些甲方可能并不懂创作，但会不停地提出各种难以实现的要求，我又要解释他的idea在拍摄或制作中不可能实现、或者剧情不符合逻辑。这真的非常消耗创作热情，耗费的时间和精力成本也成倍增加，跟收入完全无法达成正比。”汤圆无奈道。
马诗歌在做编剧时也多次遇到过这种情况，“这种情况下我一般首先会去尽可能了解清楚片方想要的内容，如果双方的意图无法达成一致，那么就不要勉强自己继续做，因为继续合作可能会导致项目后期更难以推进。这种情况下，我一般会在项目初期就叫停，不浪费彼此的时间和精力。”
此外，“对于创作者而言，持续的创作、且作品能得到市场认可才能获得更多的机会。”马诗歌告诉燃财经，“《一纸寄风月》后，会有更多的人通过这部剧了解到我，然后可能会有更多的项目找到我谈合作。机会越多，可能意味着创作者就可以有一定的议价空间。”
但创作者的收益跟整个市场行情息息相关：一旦市场萎缩、项目减少，那么创作者议价空间自然也降低了。“无论市场是繁荣还是萎缩，这对于头部创作者的影响可能相对小一些，对中腰部的创作者的收入水平影响更大。”马诗歌谈道。
因此，在陆添看来，“目前短剧赛道的总预算和流量并没有急速扩张，但据我了解，想要了解这个行业、或是直接转行的人则在迅速增长，一定程度会导致后入行的人会面临竞争越发激烈、内容制作压力大、获取收益越发困难等问题。”
“因此虽然更多的人加入短剧赛道，会激活整个行业，让短剧内容生态更繁荣。但成立的项目及其创作者能否赚到钱，就很难预估了。”
加载中,请稍侯......